I 10 migliori film di Matt del 2020
Un campione dei film preferiti di Matt del 2020. (Credito immagine: futuro)
È questa la parte in cui scrivo è stato un anno buono come sempre per i film? Di tanto in tanto a tutti noi siamo permessi i nostri cliché, specialmente quando c'è la verità a sostegno. È stata una porta a rotazione di contendenti quando si tratta dei preferiti personali di Matt Donato per il 2020, e sarei negligente non menzionare quelli che guardano all'interno. Suono Di Metallo dovrebbe ottenere una nomination a Riz Ahmed, Mi spaventa trasmette in modo creativo il comfort della narrazione del fuoco, gli elettori non dovrebbero dimenticare Da 5 Sangue nonostante la sua versione precedente, e Adolescenza alla grande è una nave Pete Davidson perfetta per l'intonazione.
Quelle non sono la crema, però. Nell'ultimo giorno del 2020, la mia Top 10, sono aumentate.
10. Dopo mezzanotte
Questo è quello che facciamo, sai? Riempiamo gli spazi vuoti che non capiamo. È la natura umana. Abbiamo lasciato che la nostra immaginazione disegnasse facce sui rumori nell'oscurità da quando vivevamo nelle caverne. E disegniamo sempre denti aguzzi.
Prometto che non ci saranno molti crossover horror tra la mia Top 10 e quella pubblicata in precedenza I 20 migliori dell'horror 2020 . Dopo la mezzanotte è uno dei pochi fortunati. Ho scritto di questo film drammatico romantico sulla difesa delle creature per What To Watch, /Film e circa altri diciassette siti Web, quindi sono a corto di modifiche della stessa adorazione. Mi permetta un approccio diverso qui. Il re del basket Jim Valvano una volta disse: 'Se ridi, pensi e piangi, è un giorno intero'. Bene, applicalo ai film. Ho riso (la foto acrobatica), ho pensato (il personaggio di Gardner che combatte i demoni) e ho pianto (i momenti più caldi del terzo atto). Questo film ha più cuore delle viscere di un Kaiju. Mostra come la versatilità dell'horror, attraverso generi ibridi non meno, non conosce confini, espressa dal profondo dell'anima da un creatore che non ha niente e un personaggio con tutto da perdere.
9. Spontaneo
Trump alzerà lo sguardo su di me dalla sua bara incrostata d'oro e dirà: 'Chi cazzo è questa puttana' e io dirò loro: 'Questo è il presidente Bitch' a te, figlio di puttana.
Non ho mai, una volta, saputo cosa aspettarmi da Brian Duffield Spontaneo . Forse è per questo che è il mio ovvio contendente per La più grande scoperta del 2020 . Un 'giovane adulto' interpreta l'inspiegabile crudeltà della vita sotto forma di bambini che esplodono, che è irrimediabilmente romantico e infinitamente energico nonostante la sua visione più oscura. Katherine Langford può interpretare un personaggio adolescente nella sua facciata più disordinata e non hollywoodiana. C'è da aspettarselo, dato che Duffield usa il suo focolaio non rilevabile per mettere in parallelo le epidemie di sparatorie nelle scuole tra innumerevoli altre crisi di maturità. Eppure, comunque, si conclude con un finale cerimoniosamente ottimista che porta a casa uno dei monologhi più rinvigoriti dell'anno. Una sorpresa da applausi in un anno altrimenti imprevedibile per i motivi sbagliati.
8. Minacciare
Ricordi cosa abbiamo detto quando ci siamo sposati? Che ci trasferissimo in America e ci salvassimo a vicenda?
Non c'è più storia americana nel 2020 di quella di Lee Isaac Chung Minacciare . Steven Yeun interpreta il patriarca di una famiglia coreana che sogna l'Arkansa rurale che vive in un'enorme fattoria di prodotti tipici coreani. Ciò che emerge è che il personaggio di Yeun precipita nelle promesse di un sogno americano con i paraocchi, solo per perdere alcuni aspetti dell'eredità e delle comodità familiari lungo la strada. La nonna deve trasferirsi, la moglie di Yeri Han si sente dimenticata e non ascoltata, suo figlio inganna la nonna facendogli bere qualcosa che assomigli a Mountain Dew... tutti problemi con cui ogni famiglia americana ha a che fare, ovviamente. Ciò che funziona meglio è quando Chung raccoglie i pezzi, una famiglia che marcisce mentre le verdure germogliano e ciò che serve per far ricrescere le radici che un tempo erano saldamente piantate in terreno straniero. Inoltre, forse Patton come miglior attore non protagonista?
7. Ingoiare
Sei felice o stai fingendo di essere felice?
Un tema che continuerai a spiare in questo elenco sono i film d'esordio, che Carlo Mirabella-Davis realizza narrativamente con Rondine . Un acuto paradosso sulla conservazione, Pica e l'essere presenti contro l'accettazione del nostro posto. Haley Bennett offre una delle mie interpretazioni preferite dell'anno nei panni di una donna che apparentemente ha tutto - benessere, partner dei sogni, salute - eppure, l'unico controllo del suo personaggio è sull'ossessione per l'ingestione di oggetti. Mirabella-Davis gioca con idee di abuso e reclusione, soprattutto su come possono rimanere nascoste all'esterno. La direzione sicura trasmette l'intimità nella paura e nel dominio della famiglia attraverso la paranoia manipolata. Mai un episodio di MTV La mia strana dipendenza , e sempre incentrato sul benessere di un personaggio che sarebbe stato visto come un'ingrata Principessa Peach sulla base delle prospettive inconsapevoli degli spettatori.
6. Giovane donna promettente
PERCHE' LE RAGAZZE DEVONO ROVINARE TUTTO?!
Sì, sono un altro critico che ti dice di farti esaltare Giovane donna promettente anche se non uscirà prima di febbraio. La mia posizione non è cambiata da dicembre recensione teatrale abbandonata . Emerald Fennell prende alcune potenti oscillazioni tematiche che faranno infuriare, alimenteranno il disagio e, nel migliore dei casi, spingeranno il pubblico a riflettere a lungo e intensamente sui comportamenti sociali radicati. È una pillola frastagliata e amara da ingoiare, perché Fennell è stufo di vedere l'argomento delle accuse di aggressione e della misoginia scusabile gestito sullo schermo secondo gli stessi schemi. Anche? Il film è una deliziosa esplosione di vitalità al neon-pop attraverso la cinematografia, interpretata da lupi e pecore che sfruttano gli stereotipi dei loro personaggi con uno scopo. Tecnicamente eccezionale, narrativamente tenace e inequivocabilmente intenzionato, che tu sia pronto o meno.
5. Una notte a Miami...
Hanno un'anima, vero? Ogni essere vivente con un'anima può avere quell'anima attinta.
Regina King cattura un momento nel tempo e adatta con successo l'acclamato spettacolo teatrale di Kemp Powers. Mentre la lotta infuria, i titani della celebrità, della protesta, si battono verbalmente sul razzismo che ostacola le loro comunità più grandi, o oltre. Kingsley Ben-Adir nei panni dell'attivista Malcolm X, Eli Goree nei panni della farfalla del pugilato Cassius Clay, Aldis Hodge nei panni di Jim Brown della NFL e Leslie Odom Jr. nei panni di Sam Cooke formano un quartetto i cui talenti si adattano a malapena alle pareti di un'unica location.
Dall'affascinante esagerazione di Goree alla difensiva di Odom nei panni di Cooke, dall'enfatico indignazione di Ben-Adir all'imposizione fisica di Hodge e alla bruciante schiettezza. Una notte a Miami punge con i dialoghi sugli esseri umani come armi, mentre i neri americani discutono sul modo migliore per trovare la giusta giustizia nell'America bianca. È potente, un knockout performativo e un altro esempio di registi che usano la storia per ripetere temi che sono sempre rilevanti anni, anzi decenni dopo. Anche? È incredibilmente delizioso, nonostante la durezza e la severità delle discussioni in pieno.
4. Fatti duca!
Vaffanculo, nonno.
C'è un monologo molto più ampio che racchiude meglio l'angoscia generazionale provata in Ninian Doff's Fatti duca! , ma la citazione sopra è più toccante. Io ho già scritto come se la cava questo classista Il gioco più pericoloso è un'esplosione lavata con acido che condivide alcuni aspetti seri Attacca il blocco vibrazioni. Guarda più lontano e sentirai il temperamento ribollente sotto le conversazioni su mutanti, bastardi e soprannomi di deejay. Doff non sta mescolando i messaggi. Gli anziani assottigliano il gregge offrendo bambini svantaggiati che sperperano ciò che la generazione più magnifica ha lasciato dietro di sé, così proclamano. No, bruv. Questo è il respingimento, la ribellione e i fuochi d'artificio spinti su per il tirannico asini di governatori spietati che non riescono a vedere la follia del loro elitarismo. Con intermezzi da rapper's Paradise!
3. Denti da latte
Mi divertirò a far parte di un cielo come questo, papà.
È stato un anno per i film d'esordio, pochi come il fratello non imparentato di Shannon Murphy Io, Earl e la ragazza morente . L'attrice protagonista Eliza Scanlen si è rasata la testa per interpretare Milla, un'adolescente australiana affetta da una grave malattia che insegue la felicità nei momenti che le restano. Essie Davis e Ben Mendelsohn interpretano genitori che gettano i libri di regole nella spazzatura, bloccati tra l'imposizione di un buon comportamento e l'aiuto alle tendenze distruttive di Milla. Toby Wallace è ugualmente memorabile nei panni del criminale senzatetto Moses, ma il giovane amore non può essere contrastato. La vita è preziosa, limitata e spesso molto più complessa di quanto le nostre logiche possano gestire. Denti da latte è l'apice dell'estasi e della tragedia, un'abolizione del modello di esistenza unico per tutti.
2. La sua casa
I tuoi fantasmi ti seguono. Non se ne vanno mai. Vivono con te. È quando li ho fatti entrare, ho potuto iniziare ad affrontare me stesso.
Il primo lungometraggio di Remi Weekes merita di essere venerato con la stessa enfasi che abbiamo riservato (giustamente) al film di Jordan Peele Uscire . Sope Dirisu e Wunmi Mosaku affrontano gli orrori dei rifugiati che inseguono un sogno lontano dalla povertà e dall'oppressione, solo per trovare una casa infestata di loro stessi disegni. All'intersezione tra rappresentazione culturale e abbellimento di genere esiste Casa sua , la miscela più provocatoria di terrori traumatizzanti di quest'anno giustapposti a mostri del mondo reale. L'ho recensito qui a Cosa guardare , ha giustamente superato il mio Miglior horror del 2020 caratteristica, e welp, eccoci di nuovo qui. Stanco di me, ancora?
1. Palm Springs
Beh, non abbiamo altra scelta che vivere? Quindi, penso che la soluzione migliore sia imparare a soffrire l'esistenza.
Chi sapeva che una commedia romantica approvata dai cinici su infiniti loop temporali, caos matrimoniale e dinosauri sarebbe stata la mia euforica vetta del cinema del 2020? Il confessionale d'esordio al lungometraggio narrativo di Max Barbakow sull'incubo della normalità riscalda il mio cuore che è solo un ciclo senza senso. Andy Samberg e Cristin Milioti trovano una chimica veemente tra barbe esistenziali stanche e liquori a buon mercato, mentre J.K. Simmons è il protagonista assoluto. Intrattenimento impaurito, abbandonato e infinitamente divertente come un anti-rom-com che, di per sé, trova la sua strada verso la felicità. Siamo tutti bloccati qui, vero? Gonfia la tua fetta di pizza in modo fluttuante e trova una bella macchia di sole per cavalcarla.
