Recensione 'Candyman': una bonifica inquietante che non lascia terreno sconvolto.
Il nostro verdetto
Candyman fa rivivere la terrificante leggenda metropolitana per una nuova generazione di fan, ma non perde mai di vista il passato. È meravigliosamente consapevole di sé e ossessionantemente intelligente, esattamente il tipo di orrore che ti segue a casa dal teatro.
Per
- 🍬 Nia DaCosta mette in mostra il suo immenso talento, creando un mondo che terrorizza con ogni suo dettaglio.
- 🍬 Horror meravigliosamente consapevole di sé, tanto intelligente quanto inquietante.
- 🍬 Spettacoli mozzafiato tutt'intorno, dando a ciascuna delle sue numerose stelle spazio per brillare.
Contro
- 🍬 Candyman si destreggia tra un sacco di commenti e grandi domande tematiche. Sta rivendicando una narrativa intrisa di dolore e non è sempre sicuro di come fare i conti con quella realtà.
Non c'è spazio vuoto in Nia DaCosta uomo delle caramelle . Ogni conversazione trasuda intenzionalità, nascondendo un doppio significato sotto parole superficiali. Lo stesso vale per la regia di DaCosta, evocativa e decisamente deliberata. Dalla scena iniziale fino alla fine dei titoli di coda, uomo delle caramelle riempie ogni spazio di sfumature. Soprattutto, il film strizza l'occhio al fatto che ogni suo dettaglio deve essere gestito con cura, perché nulla dell'argomento è semplice. Nelle mani di DaCosta, Candyman è una leggenda metropolitana commovente, rinata e pronta a perseguitare una nuova generazione.
Questo sequel del 1992 uomo delle caramelle ci riporta nell'ormai gentrificato quartiere di Chicago di Cabrini-Green. Sebbene il suo aspetto sia stato radicalmente modificato e i suoi residenti neri vengano lentamente messi da parte, Cabrini-Green avrà sempre le sue radici. Sepolta nel mondo come la storia antica, ma impressa nelle menti dei suoi abitanti, c'è la leggenda di Candyman, l'assassino soprannaturale facilmente evocabile ripetendo il suo nome cinque volte in uno specchio. L'artista visivo Anthony McCoy (Yahya Abdul-Mateen II) arriva in cerca di ispirazione artistica, ma un incontro casuale con Burke (Colman Domingo), residente a Cabrini di lunga data, mette l'artista ignaro in rotta di collisione con il destino. Prima che se ne renda conto, Anthony viene inghiottito dalla sua ossessione per Candyman, mentre l'effetto del suo fascino si diffonde in tutta la città.
uomo delle caramelle è profondamente afflitto dal dolore, ma non gode mai della brutalità. Certamente non evita il suo terrore: un film horror in tutto e per tutto, trova modi affascinanti per creare paure. Ma oltre all'assassino intriso di sangue e dalla mano uncinata c'è qualcosa di più potente: tutto ciò che rappresenta. La sua storia originale è quella di un uomo di colore brutalmente assassinato da una folla, per aver iniziato una relazione con una donna bianca. Ma la storia ha dimostrato che è uno dei tanti. Nel mondo di Candyman e oltre lo schermo, il trauma nero è preveggente. E anche quando è necessario il riconoscimento, le vite perse sono spesso ignorate e trasformate in martiri.
Questo è il punto debole di uomo delle caramelle : la sua comprensione di tutto ciò che si nasconde dietro il film slasher cruento. La storia stessa è una potente sintesi della memoria collettiva e un'accusa bruciante di usare la morte nera per fare dei martiri. Candyman è un recupero della narrativa e dei suoi numerosi e complessi orrori. Anche se non sempre lo fa perfettamente, il risultato finale è incredibilmente efficace. Candyman non va giù facilmente e, a volte, il film è una pillola amaramente ingoiata, ma riesce comunque a essere straordinariamente gratificante.
Fin dall'inizio, DaCosta lascia che Chicago faccia il lavoro. In scatti meravigliosamente composti e dettagli straordinari, la città brilla sullo sfondo. Mette il flagello della gentrificazione in primo piano e al centro, lasciando spesso che i nuovi grattacieli di Cabrini-Green dominino la cornice. La vista dal basso nasconde le radici del quartiere, concentrandosi su ciò che è diventato: irriconoscibile e del tutto indistinto. Peggio ancora, avvolge il quartiere nell'oscurità, lasciando gli ex residenti nascosti nell'ombra della loro città appena gentrificata. Tutto ciò serve a illustrare un punto uomo delle caramelle non abbandona mai: c'è sempre qualcuno che marcisce nell'ombra.
Ad un certo punto o nell'altro, ciascuno dei personaggi di Candyman teme la realtà di essere dimenticato. La ricerca di Anthony inizia come un disperato tentativo di rilanciare la sua carriera, mentre la sua ragazza Brianna (Teyonah Parris) guarda avanti nella speranza di far crescere ulteriormente la sua. Mentre Anthony si scaglia contro il rifiuto, Brianna è intenta a spianare la strada al futuro. Abbraccia il loro appartamento di lusso e la possibilità di trasferirsi nel mondo. Certo, intrattiene l'interesse di Anthony per Candyman, ma solo fino a un certo punto. Molto prima di Anthony e forse prima del pubblico, Brianna comprende il potere di una memoria instabile.
Verso la fine del film, suo fratello Troy (Nathan Stewart-Jarrett) le ricorda che non puoi semplicemente nascondere tutto e sperare che scompaia. Scopriamo che la vita di Brianna è più intrisa di traumi di quanto pensassimo. Il mondo ha un modo per fiutarlo e per quanto lei cerchi di tenerlo nascosto, usando il suo dolore in un sistema di valori che non è minimamente interessato a lei come personalità. Come spesso accade per i neri, è ridotta alla narrativa che ha da offrire. Si attaccano al suo dolore e al suo trauma, lasciando dietro di sé il resto di Brianna.
Non sorprende che Parris stordisca i panni di Brianna, rubando la seconda metà del film in un feroce tentativo di sopravvivenza. Trova abilmente un equilibrio tra tenera vulnerabilità e volontà ferrea, giustamente terrorizzata ma determinata a respingere ogni minaccia che le si presenta. È una delle tante esibizioni incredibili, con ogni uomo delle caramelle attore che tira fuori il meglio di sé.
Yahya Abdul-Mateen II è decisamente disarmante mentre Anthony precipita verso la follia. La rivelazione di Candyman sposta il terreno sotto i suoi piedi, cambiandolo davanti ai nostri occhi. C'è una linea sottile tra appropriazione e ispirazione, e DaCosta non evita mai le intenzioni di Anthony, pungolando le sue motivazioni e l'arte che crea. Da qualche parte lungo la strada, quegli stessi motivi svaniscono sullo sfondo mentre cade più in basso nella tana del coniglio e perde di vista il resto del mondo. Per quanto riguarda lo stesso terrificante spettro, Candyman vive nei riflessi, un altro dei tocchi intelligenti di DaCosta. Lo spirito vendicativo prospera nella memoria, perseguitando chiunque osi evocarlo, il che serve solo a diffondere ulteriormente il suo nome.
È disarmante quanto sia premuroso uomo delle caramelle è disposto ad approfondire le acque torbide e complesse di ogni problema che solleva. La dura realtà di quell'oscurità è che non tutto atterra così facilmente come speriamo. Il mantra del film dà nuova vita a Candyman attraverso una richiesta familiare: 'pronuncia il mio nome'. Ma questo ha un peso maggiore di quello che può superare, così come le molte domande che emergono dall'esistenza degli assassini. Come possiamo sostenere una storia scritta nel nostro stesso sangue? Come possiamo fare i conti con il danno fatto alla comunità dalla comunità? DaCosta non ha sempre le risposte ma osa porre le domande, senza lasciare terreno sconvolto.
Candido non si lascerà dimenticare così facilmente, quindi si insinua nelle nostre menti con una composizione meravigliosa, una narrazione tesa, una commedia pungente e la sua straordinaria premura. Con inquietanti marionette e un fascino inquietante, Candyman rifiuta di essere lasciato indietro. Soprattutto, diventa così impigliato nelle molte complessità della memoria e del martirio che ti segue a casa. Così efficace è la sua paura che non oserai pronunciare il nome ad alta voce nemmeno due volte, di certo non quando uno specchio è da qualche parte in vista. Tuttavia, la richiesta invitante di 'pronunciare il suo nome' assicura che non dimenticherai mai. Candyman blocca il suo pubblico in una morsa e invita alla riflessione, diventando un altro fantasma della nostra memoria collettiva.
