Perché i blockbuster moderni si assomigliano tutti?
Uno sguardo dal vivo ai blockbuster moderni che corrono tutti per fare acquisti nello stesso negozio. (Credito immagine: Marvel Studios)
Il cinema di successo moderno ha visto eccezionali progressi tecnologici e l'incommensurabile crescita del mezzo al punto che ora costituisce le basi della moderna Hollywood. Prima che la pandemia di COVID-19 cambiasse irrevocabilmente il gioco, eravamo nel mezzo di un periodo di cambiamento sismico per l'industria cinematografica grazie a questi titoli tentpole a mega budget. L'anno scorso, nove dei primi dieci film con il maggior incasso del 2019 hanno incassato oltre un miliardo di dollari in tutto il mondo e ogni singolo film in quella lista era un sequel, un riavvio o una nuova aggiunta a un franchise multi-film. Adesso c'erano delle eccezioni, e quasi tutte costavano almeno 100 milioni di dollari. C'era una volta, quel numero era considerato il più raro dei lussi per uno studio, il tipo di investimento che ha ispirato titoli scioccati. Ora è considerato 'a basso budget'. È sorprendentemente comune vedere film con budget dichiarati superiori a $ 250 milioni. L'anno scorso, Vendicatori: Fine del gioco aveva un budget sbalorditivo di $ 356 milioni, anche se chiaramente ha dato i suoi frutti diventando il film con il maggior incasso di tutti i tempi. Questa è la nuova normalità: una tariffa in franchising estremamente costosa che è troppo grande per fallire e dominerà il panorama della cultura pop negli anni a venire.
Allora, perché così tanti di questi film sembrano, per dirla gentilmente, un po' terribili?
Sono già state fatte molte battute sulla stessa estetica di queste puntate dell'universo ampliato da oltre 200 milioni di dollari: la strana dipendenza eccessiva dai fulmini blu che sfrecciano attraverso cieli nuvolosi; il mare di beige e marrone che definisce i palati cromatici di tante di queste storie; illuminazione stranamente piatta; una chiara allergia a qualcosa di lontanamente vibrante o irreale. In effetti, ora ce lo aspettiamo così frequentemente, siamo così pronti per essere la modalità predefinita per questi film, che ce ne accorgiamo a malapena. Il contrasto arancione e verde acqua è ora famigerato tra gli appassionati di cinema, con ECG Productions che ha notato che le scelte di colore abusate sono comunemente utilizzate nei film di successo come un modo per rendere le scene d'azione al meglio. È uno sviluppo scoraggiante che non fa che esacerbare ulteriormente il discorso apparentemente senza fine che circonda il cinema di successo che ci ha esaurito. Tutto sembra uguale, che si tratti di un Guerre stellari film, un remake Disney, un sontuoso racconto di supereroi o anche Gatti . Sono tutti tagliati dallo stesso tessuto estetico.
(Credito immagine: Marvel Studios)
Vediamo questo problema in modo più evidente in film come la catena di montaggio continua dei remake Disney dei suoi amati classici animati. Considera il remake del 2017 di La bella e la bestia , basato sul film che è ampiamente considerato uno dei più grandi successi dell'animazione Disney. L'originale è così effervescente nelle sue immagini, pieno di colori e trame che animano la sua narrativa. Al contrario, il remake di Bill Condon, che aveva un budget dichiarato di 255 milioni di dollari, era piatto, scialbo e decisamente poco magico. I costumi e i personaggi CGI erano più elaborati nei dettagli, ma non li faceva sembrare più belli o più interessanti dei design originali. Non potevano davvero differire molto da quelle immagini familiari perché la Disney aveva una sinergia aziendale da mantenere (un altro aspetto cruciale del motivo per cui questi film sembrano tutti così derivati: devono attenersi strettamente al materiale originale nostalgico familiare come mezzo per rafforzare il marchio e marchi.)
Anche questo problema ha sollevato la sua brutta testa con quello dell'anno scorso Il Re Leone , che è costato circa 250 milioni di dollari. Certo, è stato impressionante vedere leoni fotorealistici, ma nel momento in cui hanno dovuto parlare con voci umane, l'illusione si è incrinata e ti è stato immediatamente ricordato quanto fosse tutto senza vita e piatto. Stilisticamente parlando, la maggior parte di questi film punta al realismo, o almeno a una sua versione molto raffinata e adatta al cinema. Certo, è stupefacente vedere fino a che punto è arrivata la CGI, al punto che non siamo più impressionati dalla vista di un mondo interamente digitale. Lo svantaggio di questo avanzamento è un ulteriore abbraccio di questa estetica derivata, tutto in nome dell'aspetto reale. I colori vivaci vengono scartati, ad esempio. Le gioie espressive e la natura illimitata del mezzo vengono ignorate a favore di qualcosa che non ci stupisce più. Si presume che il pubblico voglia questa versione imbastardita del reale rispetto alle qualità che ci hanno conquistato la prima volta. Nessuno di questi studi sembra accorgersi che la ricerca della forma più noiosa di realismo nei film incentrati su battaglie intergalattiche, principesse delle fiabe e gatti parlanti possa essere in qualche modo fuorviata.
Ogni momento di questi film è predeterminato prima che qualcuno gridi 'azione', grazie al software di pre-visualizzazione, al punto che ti chiedi perché un regista e la sua troupe siano necessari. Lo stesso vale per le scene di combattimento, il che spiega molto perché abbiamo un solido decennio di supereroi che combattono cattivi negli stessi vicoli bui con le stesse serie di mosse. Strumenti come questo sono necessari quando sono in gioco così tanti soldi, ma non incoraggiano esattamente la sperimentazione o le scelte creative al di fuori della norma strettamente prevista. Questa è la conseguenza del cinema troppo grande per fallire e del mercato dei blockbuster che attualmente governa il suo dominio.
È difficile evitare gli aspetti del lavoro in gioco con tali fallimenti creativi. Gli addetti agli effetti visivi e gli studi sono notoriamente sovraccarichi di lavoro e sottopagati a Hollywood, date le scadenze più ravvicinate per completare il lavoro più intricato a costi ridicolmente ridotti. Il maltrattamento dei team VFX è stato ampiamente documentato. Lo studio dietro gli effetti spesso lodati sul remake di Il Re Leone è stato costretto a chiudere per mancanza di fondi. Gli studi mettono società come queste l'una contro l'altra, costringendole a fare offerte basse per ottenere il lavoro e i liberi professionisti a lavorare con salari ridotti (non esiste un sindacato VFX). Il Re Leone è stato il secondo film con il maggior incasso del 2020, ma le persone che lo hanno realizzato non sono state nemmeno equamente compensate. Hollywood è diventata dipendente da questa estetica visiva, ma non ha alcun desiderio di trattare le centinaia di talentuosi artisti FX che la realizzano con dignità.
Non sembra irragionevole aspettarsi di più da artisti del calibro della Disney con film del genere. Dopotutto, sono così immensamente potenti e influenti, dominano una quota importante (e profondamente discutibile) del mercato, e sicuramente gli standard del pubblico dovrebbero rifletterlo? È uno sviluppo scoraggiante per questi film estremamente costosi, quelli che ora definiscono completamente la cultura pop tradizionale per le masse di tutto il mondo, vedere gli elementi costitutivi di base della narrazione come non entità artistiche.
Non è tutto rovina e oscurità. Incaricati del regista giusto e di uno studio con la pazienza sufficiente per realizzarlo e potrai vedere film di successo che esplodono dagli schemi moderni in grande stile. Considera l'uso sorprendente del colore e il lavoro fluido della fotocamera di Rian Johnson Star Wars: Gli ultimi Jedi o la vivacità quasi caleidoscopica dei robot giganti e dei mostri di Guillermo del Toro margine Pacifico . C'è molto lavoro per realizzare questi film e i registi e le loro troupe sono gravati da aspettative così immense, ma ciò non dovrebbe significare che il pubblico dovrebbe ingoiare così volentieri la mediocrità beige. Se dobbiamo essere sommersi da sequel, riavvii, universi espansi e IP lucidi ad alto budget, il minimo che dovremmo aspettarci è una certa diversità di immagine.
Le migliori offerte di Amazon Prime Instant Video di oggi Amazon Prime Video - Prova gratuita Visualizzazione Amazon Prime - Annuale $ 119/anno Visualizzazione Amazon Prime - Mensile $ 12,99/mese Visualizzazione
